No les resulta fácil en ocasiones a las producciones francesas llegar a sobresalir dentro de Clermont-Ferrand, donde la atención general suele desplazarse a las dos prestigiosas y abundantes competiciones internacionales. La Competición Nacional pasa entonces un poco más inadvertida, también por ser una selección igualmente generosa en títulos, que aspira a ofrecer una impresión lo más completa y variada posible dentro de la ingente cantidad de cortometrajes que Francia factura al año.
Es lógico entonces que haya aquí cortos de todo tipo y pelaje, y que el interés del festival se mueva más por dar cabida al mayor número de planteamientos y miradas posible, que por condensar lo verdaderamente exquisito. Pero Clermont-Ferrand es sin lugar a dudas el gran escaparate europeo, y un referente mundial para el cortometraje, y Francia tiene que ocupar con todo el merecimiento un lugar primordial y extenso en él.
De hecho, bucear entre los 12 programas que componen esta sección siempre tiene recompensa, y depara al espectador no pocas satisfacciones. Sin ir más lejos, una de ellas es el cortometraje que se ha llevado el principal galardón de la sección, su Grand Prix. Les Amours vertes (Francia, 2015) es el primer trabajo como directora de Marine Atlan, y demuestra ya que estamos ante una cineasta muy prometedora, dotada tanto de ingenio visual como narrativo. El corto se alinea con el Eric Rohmer de La rodilla de Claire (Francia, 1970) o El rayo verde (Francia, 1986), con quien comparte su aparente liviandad, la nada sencilla ingenuidad de sus personajes y un tempo sutil que parece fluir como la brisa, haciendo avanzar la trama sin prisas, pero sin pausas.
Atlan no se conforma sin embargo con ejecutar un pastiche a la manera rohmeriana para exponer la peripecia de Camile, una niña que vive en un pueblo costero francés que comienza a sentir los primeros cambios de la adolescencia a raíz de la llegada a la localidad de un misterioso chico nuevo. La directora recupera las influencias de aquel cierto cine francés y sabe traerlas a nuestro días, mostrando la vigencia de aquellas soluciones del lenguaje en algunos casos, y actualizándolas en otros. El resultado final es un film que se balancea con gracia entre la tradición del más lustroso cine francés y la agilidad del cine independiente actual.
El Premio Especial del Jurado se fue a un trabajo algo más agitador, y que frente a la prosaica serenidad de Les amours vertes, entrega sarcasmo y humor negro. Se trata del ya bien conocido Le Repas dominical (Francia, 2015), cortometraje de animación tradicional (es decir, dibujos en papel y tinta) con el que Céline Devaux ha ido triunfando a lo largo de los últimos meses, rubricando un gran febrero con este premio y el de Mejor Corto de Animación Francófono en Clermont-Ferrand y el Cesar (Academia del Cine de Francia) al Mejor Corto Animado. Nada que objetar tampoco aquí, ya que esta expresionista y por momentos grotesca representación de una comida familiar, en la que nadie escucha a nadie y donde todos parecen haberse confabulado contra uno en el peor de los días, es un trabajo magistral tanto en lo técnico como en lo conceptual.
Le repas dominical, de Céline Devaux
Ennemis intérieurs (Sélim Azzazi. Francia, 2015), Premio del Público de este año, y también el preferido por los Estudiantes de la Jeunesse, baja un poco el listón de los principales premios del palmarés. A ver. No es que el corto sea malo, ni carezca de las cualidades suficientes para epatar con el público. Pero estamos ante un trabajo en exceso académico, bien soportado por los actores (sobre todo por el que interpreta al argelino de la historia), y que se beneficia más que otra cosa por tocar un tema muy candente en la actualidad francesa, como es el asunto de los musulmanes residentes en el país, y los conflictos históricos no resueltos con algunos de ellos.
El argumento atrapa, eso es cierto: un hombre de mediana edad, nacido en Argelia antes de la independencia del país, que ha vivido desde su niñez en Francia, acude a una comisaría, a mediados de los 90, a pedir la nacionalidad francesa. Para ello tendrá que delatar a los integrantes de la comunidad islámica de su barrio. Insisto, el tema es atractivo y actual, y muestra muy bien los fantasmas y los miedos de la sociedad francesa en estos momentos, su racismo latente, su miedo al enemigo interior al que hace referencia el título, pero con todas sus cualidades, le faltan recursos cinematográficos y de guión para escapar del esquematismo.
Otro de los grandes recompensados de este año en la Competición Nacional fue el extenso (50 minutos) Le gouffre (Vincent Le Port. Francia, 2015), ganador del Premio de la Prensa Telerama Press y de una de las Menciones Especiales del Jurado. Ya casi bordeando el largometraje, Le gouffre apuesta por el blanco y negro y las atmósferas turbias, y cuenta la historia de la desaparición de un niño en la costa de Bretaña el último día antes del fin de la temporada. Aunque dilatado, estamos ante un estupendo trabajo. Menos satisfactorio fue por contra el Premio Canal+ de este año pata Fais le mort (William Laboury. Francia, 2015), obra que al principio despierta curiosidad e interés, pero que se va desinflando a medida que camina a su resolución, sin llegar a exponer bien el cambio de actitud que experimenta su protagonista en el desenlace.
El resto del palmarés recogió el Premio a la Mejor Banda Sonora para Pierre Caillet por la agradecida animación Dans les eaux profondes (Sarah van den Boom. Francia/Canadá/Quebec, 2015); el Premio al Mejor Primer Film para Au bruit des clochettes (Chabname Zariab. Francia, 2015), atractivo y desasosegante corto que se acerca a la prostitución infantil en el norte de África; el Premio Igualdad y Diversidad para la tragicomedia Réplique (Antoine Giorgini. Francia/Bélgica, 2015), que también se llevó la Mención Especial de la Prensa; el Premio a la Mejor Comedia para la un tanto insulsa Première séance (Jonathan Borgel. Francia, 2015); el Premio al Mejor Productor para la sociedad Je Suis Bien Content por Café froid (Stéphanie Lansaque, François Leroy. Francia, 2015); el Premio a la Mejor Fotografía para L’ Ile jaune (Paul Guilhaume, Léa Mysius. Francia, 2015); y las Menciones Especiales del Jurado para Isabella Morra (Isabel Pagliai. Francia, 2015) y Fuck l’amour (François Zabaleta. Francia, 2015).
Le gouffre, de Vincent le Port
