La Competición Internacional del Curtas Vila do Conde ha adoptado claramente la política de festival de festivales. Aquí el aficionado no se encuentra tanto con estrenos absolutos como con lo más sobresaliente de Cannes, Annecy, Berlín, Clermont-Ferrand, Göteborg o Sundance. No se trata de que los demás le hagan el trabajo: la selección resultante tiene personalidad propia y ofrece un panorama bastante completo y riguroso del cortometraje mundial. Y aunque este año ha habido escasas grandes sorpresas o títulos incontestables, personalmente opino que la inmensa mayoría de las obras poseían algo valioso, y sin duda el conjunto ha ofrecido sobrados motivos para el placer cinéfilo.
Palmarés Internacional con fiesta española
Nada menos que tres de los seis premios del Palmarés han ido a parar a títulos de nacionalidad española: Mejor Animación y Premio del Público para el ya imprescindible Decorado de Alberto Vázquez, que definitivamente se consolida como una de las animaciones del año; y Mejor Documental para Notes from sometime, later, maybe de Roger Gómez y Dani Resines, del que hablaremos más adelante en este mismo artículo.
Eso sí, el Mejor Cortometraje ha recaído en Myomano Shel Tzlam Hatonot / From the diary of a wedding photographer (Israel). En él, Nadav Lapid (autor de largos como Haganenet/La profesora de parvulario, Israel, 2014) vuelve a reivindicar la libertad creadora para situarse del lado de las historias y no de la industria. Pocos cineastas encadenan tres cortometrajes seguidos después de haber triunfado a nivel de crítica y público en todo el mundo; y además siendo uno de ellos de 5 minutos (Lama?, Israel, 2015) y este último de más de 40.
Aquí nos encontramos con una obra esquiva y libre, con sus propias reglas de construcción y semántica, que ofrece el retrato de un aspirante a artista, graduado en Bellas Artes, que ha encontrado un modo de vida realizando vídeos de boda. Una deriva que ha aniquilado sus sueños de juventud, y que ha promovido en su interior un creciente fetichismo hacia las protagonistas de sus vídeos que le hacen a veces salirse de la realidad y otras veces implicarse en exceso. Pero ante todo, hay que reconocer que Myomano… es un trabajo de factura impecable y con soluciones brillantes (un retrato en el que apenas sale el retratado), que se deja influenciar por Hitchcock en determinados momentos.
El Palmarés se completa con la Mejor Ficción para nuestro Corto del Mes: Limbo de Konstantina Kotzamani, del que poco hay que añadir; y Nominación a la EFA para el no tan redondo Home (Kosovo-UK), esperado regreso de uno de los más prometedores cineastas británicos, Daniel Mulloy (Antonio’s breakfast, Baby). Mulloy tiene tablas de sobra, y a nivel narrativo y técnico a Home no le falta ni siquiera un buen diseño de producción. Pero puede ser un poco excesivo concederle sólo por eso la nominación, ya que opta por un planteamiento demasiado simplista y moralizador al tratar la emigración y las crisis de refugiados que causan las guerras. Se trata de un tema muy trillado últimamente, y la decisión de invertir los parámetros y convertir a una familia británica de clase media en emigrantes ilegales en el corazón de un conflicto bélico es una idea demasiado superficial, que apela sólo al compromiso de concienciar si no está respaldada por algo más. Y, por desgracia, aquí no lo está.
Los consagrados
Curtas sigue apostando por congregar a los nombres más reconocidos del cortometraje mundial. No se me ocurre ningún Festival que reúna tantas grandes figuras en su selección internacional. En una semana hemos podido descubrir las últimas propuestas de las más notables realizadoras del momento: Jennifer Reeder, Deborah Stratman o Konstantina Kotzamani; veteranos como Lapid o Mulloy; animadores de renombre como Jonas Ödell, Franck Dion o Theodore Ushev; o experimentalistas como el legendario Ben Rivers. Por momentos, Vila do Conde parece el Cannes del cortometraje mundial.
Algunos de ellos no han estado a la altura acostumbrada. Esto ha ocurrido, por ejemplo, con Crystal Lake (Estados Unidos), donde la a estas alturas célebre Jennifer Reeder vuelve una vez más sobre sus temas y modos habituales: filosofía riot-grrrl, adolescencia femenina en busca de su identidad, colores pop extrañamente desvaídos, discos, temas e iconos de los 80 y 90… La primera parte mantiene el poderío visual habitual de Reeder, y una vez más lo mejor son las conversaciones entre mujeres, siempre emotivas y de gran penetración psicológica. El problema surge cuando Reeder quiere aportar un escenario nuevo: Crystal Lake, un reducto de skaters exclusivamente femenino, descrito como una especie de paraíso riot. Pero ese paraíso carece de la fuerza plástica de la primera parte, y se diluye en una serie de escenas cuya ideología puede ser totalmente compartible, pero que está plasmada de manera algo tosca y panfletaria. En cualquier caso, el cine de Reeder sigue sin parecerse al de ningún otro.
En cuanto al último Ben Rivers, There is a happy land further away, tampoco está a la altura de los grandes logros del autor de This is my land. There is a happy… parte de una idea muy de Rivers: imágenes de la isla de Vanuatu antes de la llegada de un ciclón que acabará arrasando el territorio. Vanuatu es un espacio natural un tanto deprimido y ajado, y las imágenes responden a ese deterioro vital con un deterioro material, a base de esporádicos cortes y veladuras. Pero la mejor idea surge cuando una supuesta narradora intenta realzar el discurso de esas imágenes leyendo un poema: su locución es entrecortada, varias veces se equivoca y debe empezar de nuevo. El deterioro de paisaje e imágenes se corresponde con el deterioro de la propia narración. Pero más allá de esa espléndida idea las imágenes del corto suenan a ya visto, y aunque en ningún caso llegan a resultar aburridas o mecánicas, tampoco incitan al entusiasmo.
This is a happy land further away, de Ben Rivers
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