No es cuestión de reincidir constantemente en el esfuerzo que supone mantener en pie las citas cinematográficas en los tiempos que corren, pero Huesca bien se merece la insistencia. Cuarenta ediciones nos contemplan ya en el pasado y la 41ª en ciernes no es sólo el discurrir de la corriente de la historia, sino una tremenda lucha por mantener vivo uno de los certámenes más longevos de Europa, con una proyección nacional e internacional que muchas veces no parece querer reconocerse. Mantenerse activo 40 años es más que un mérito, y sobrevivir como lo hace Huesca es mucho más que tesón.
Con una caída de presupuesto en progresión geométrica desde hace unos años, Montserrat Guiu y su equipo han confeccionado una nueva edición pintiparada, con una agenda que dejará exhausto a quien no quiera perderse todo lo que el festival ofrece. Se ha depurado todo hasta el extremo, concentrando la programación, reduciendo sesiones y secciones, prescindiendo de eventos, recortando días. Haciendo lo imposible para que la política de crisis no se lleve el festival por delante.
The mass of men, de Gabriel Gauchet
TRES SECCIONES OFICIALES PARA PERDER EL SENTIDO: 1. INTERNACIONAL
Los ajustes del Festival Internacional de Cine de Huesca para esta edición de 2013 han forzado a la organización a comprimir las secciones competitivas, pasando de 5 a 3, lo que supone la eliminación de la competición meramente nacional en el ámbito de la ficción, pasando a ser iberoamericana, y una única sección internacional dedicada al documental. No obstante, las tres secciones que componen el concurso de este año, son tremendamente robustas, comprimiendo una muestra muy representativa de la actualidad internacional.
La Sección Internacional de Cortometrajes aglutina más de una treintena de obras de países no iberoamericanos, en donde se ha apostado por obras de poca trayectoria en España (por el momento), y muchas de ellas casi desconocidas en Europa, lo que siempre es un atractivo añadido. Probablemente el corto más conocido sea The mass of men (Gabriel Gauchet, Reino Unido 2012), ganador en Locarno, Zinebi, Donosti y Tampere. Pero Huesca nos tiene reservados otras piezas igual de cautivadoras, como A society, lo último del sueco Jens Assur (ganador en Clermont-Ferrand y Tribeca con The Last Dog in Rwanda); Afternoon, lo nuevo de la animadora Izabela Plucinska (ganadora del Oso de Oro de Berlín con Jam session); o de la sueca Gunhild Enger (ganadora del mejor corto en Alcine 2009), Prematur; GASP (Alemania, 2012), nueva produccion de Eicke Bettinga (a concurso este año en Cannes, Nasville y varios sitios de renombre más); o Chefu’, del multipremiado director rumano Adrian Sitaru, cortometraje ganador del Premio al Mejor Corto de la Academia Rumana (en una época esplendorosa para el cine rumano).
Frank-Etienne vers la beatitude, de Constance Meyer
Además, también se podrán ver, entre lo más prometedor, el muy publicitado Baghdad Messi (Sahim Omar Kalifa, Bélgica-Emiratos Árabes Unidos, 2012); el nominado a los David Donatello; Cargo (Carlo Sironi, Italia, 2012); Frank-Etienne vers la beatitude, segundo trabajo de la francesa Constance Meyer, protagonizado por Gerard Depardieu; Häivähdys elämää (Pekka Veikkolainen y Hannes Vartiainen, Finlandia 2012), mejor documental en Tampere 2013, Kolona (Ujkan Hysaj, Kosovo 2012) o It’s consuming me (Kai Stánicke, Alemania 2012), uno de los triunfadores del año en la escena queer.
TRES SECCIONES OFICIALES PARA PERDER EL SENTIDO: 2. IBEROAMERICANA
Los países iberoamericanos estarán representados en una categoría de ficción propia, en la que se dan cita títulos con gran bagaje y otros que comienzan su andadura festivalera. Es una buena oportunidad para recuperar (para quien no ya los haya visto aún, y también para quien sí) el muy viajero 2º A (Alfonso Díaz, España 2012), el arriesgado Eskíper (Pedro Collantes, España 2012), el contundente Detrás del espejo (Julio O. Ramos Perú 2012), La boda (Marina Seresesky, España 2012), Luisa no está en casa (Celia Rico Clavellino, España 2012) o Elefante (España, 2012), con el que Pablo Larcuen regresa a Huesca tras la buena acogida de Mi amigo invisible.
Outro Homem Qualquer, de Luís Soares
Además la edición de este año da la oportunidad de enfrentarse a cortos menos habituales en las pantallas españolas, como La manada (Mario Fernández Alonso, España 2011), Los retratos (Iván D. Gaona, Colombia 2011), El ruido del mundo (Coke Rioboó, España 2012), Solo (Mariana Galvao, Portugal 2012), Aluga-se (Marcela Lordy, Brasil 2012), Beige, debut de la española Triana Lorite (mejor corto en Soria y premio del público en San Roque), Israel (Chile 2012) del también debutante Michel Toledo, Primera sangre (Argentina 2012), de Ramiro Longo Leo Garcés (presente en Clermont-Ferrand y premiado en La Rioja-Argentina), o las animaciones portuguesa Outro Homem Qualquer, dirigida por Luís Soares (ganadora del Premio Novissimos en IndieLisboa), y boliviana (un país poco frecuente en festivales) Pallay, de Patricia Aramayo Mariscal.
Montaña en sombra, de Lois Patiño
TRES SECCIONES OFICIALES PARA PERDER EL SENTIDO: 3. DOCUMENTAL
La competición de documentales será a buen seguro uno de los platos fuertes de este año, con una selección tremenda. Para empezar se podrán ver cortos tan brillantes como los ya consagrados Buenos días resistencia (Adrián Orr, España 2012), el premio a la mejor animación en Sundance Irish folk furniture (Tony Donoghue, Irlanda 2011), Like rats leaving a sinking ship (Vika Kirchenbauer, Alemania 2012) o The devil (Jean Gabriel Périot, Francia 2011); todas ellas obras cumbre del género.
Pero Huesca deja mucho espacio para las sorpresas y no nos resistimos a recomendar el ensoñador Two islands (Jan Ijäs, Finlandia 2012); Souvenir (Gerardo Carreras, España 2013); Montaña en sombra (Lois Patiño, España 2012), uno de los realizadores más en boga; el último trabajo de Ibán del Campo (Dirty Martini), Con tramontana (España, 2013); el croata Muski Film, de Nebojsa Slijepcevic; Nieve, coproducción británica-colombiana donde Juan Soto se acerca al registro del diario personal para narrar su primer invierno en el extranjero; el sorprendente Matak 24h (Marcin Janos Krawczyk, Polonia 2012); o Madera (Daniel Kvitko, Cuba, Argentina, 2012), premiado en DocumentaMadrid 2013.
BOGOSHORTS: CRÓNICA DE UNA CINEMATOGRAFÍA EMERGENTE
Al lado de las secciones oficiales, la programación de Huesca 2013 se complementa con varias secciones paralelas. dejando de lado la muestra de largometrajes y la retrospectiva a Adolpho Arrietta, entre las propuestas más llamativas está Bogoshorts, un repaso selecto y exquisito a la producción colombiana de cortometrajes de los últimos 10 años, que nos acercará obras como El marinero, de Andrés Forero (2004), Xpectativa (Franck Benítez, 2005), Crónica ciudad (Klych LópeZ, 2006), El corazón de la mancha (Rubén Mendoza, 2007), Rojo red (Juan Manuel Betancourt, 2008), o Magnolia (Diana Montenegro, 2011), entre otros.
Un recorrido muy atractivo por una cinematografía que poco a poco va sumando títulos cada vez más interesantes al panorama internacional.
Magnolia, de Diana Montenegro
FLASHBACK: RECUPERANDO EL PASADO
Y con una orientación distinta y una perspectiva más amplia, la Retrospectiva CUEC recupera algunos trabajos realizados hace tiempo por figuras destacadas del cine mexicano, como Alfonso Cuarón, de quien se proyectarán Cuarteto para el fin del tiempo (1983) y Who’s he anyway (So long Marianne) (1983), el fotógrafo Emmanuele Lubezky, presente con *Ejercicio 2º año, o Luis Estrada, autor de Vengance is mine (1985).
Cuarteto para el fin del tiempo, de Alfonso Cuarón
Junto a estos, la Retrospectiva CUEC programará Quería «La rosita» (Esther Morales Gálvez, 1964), nominada para la Diosa de Plata; La canica (Marcelino Aupart, 1975), ganadora del concurso de cine del STPC de la RM; Cosas de mujer (Rosa Martha Fernández, 1978), nominada al Ariel; Pepenadores (Rogelio Martínez Merling, 1992); No todo es permanente, (Fernando Eimbcke Damy, 1995-96); El charro misterioso (José Manuel Cravioto, 2004); El alebrije creador (Olimpia Quintanilla, 2003); Bajo tierra (Lola Ovando y Juan Manuel Sepúlveda, 2004) y Río Lerman (Esteban Arrangoiz, 2011).
