El Festival Internacional de Cortometrajes de Aguilar de Campoo inició este año una nueva etapa e incorporó varias novedades importantes en su estructura y programación, siendo la Competición Internacional una de las secciones que más cambió con respecto a ediciones anteriores. Si en la crónica que Cortosfera publicó sobre la Competición Nacional se dio el anecdótico caso de que el ganador del Premio al Mejor Corto (y otros dos premios más), nuestro editor Óscar de Julián, se veía en la tesitura de escribir él mismo el texto en un ejercicio de sinceridad y responsabilidad, la Competición Internacional que aquí nos ocupa tiene también una circunstancia singular, ya que quien firma el presente artículo se ha encargado en parte de la programación de la sección. Como en el caso anterior, lejos de egos, la razón por la que no derivar la tarea a otro colaborador es por la necesidad de adoptar una justa actitud de autocrítica sin poner a nadie en aprietos.
En la pasada edición de Aguilar de Campoo se produjo con poco plazo un relevo en la dirección artística, de manera que Pepe Jordana, que sustituía a Ramón Margareto, no pudo incorporar plenamente sus ideas al certamen. Sí que hubo sin embargo algún cambio significativo en la competición internacional, donde se abandonaba la idea de las secciones de los 5 continentes en virtud de compartimentar un recorrido por la actualidad internacional del cortometraje en cuatro categorías: ficción, animación, documental y experimental. Este año se ha dado un paso más importante, al extender la misma política de pago por selección que caracteriza desde hace años la competición nacional a los cortometrajes internacionales, quedando así el premio como un acto honorífico, pero no económico. Aguilar de Campoo es pionero en esta iniciativa que le ha granjeado el aplauso de toda la comunidad de cortometrajistas, que consideran un premio en sí mismo el ser seleccionados a concurso en el festival palentino.
Esta novedad, sin embargo, trajo también, como es obvio por motivos presupuestarios, una drástica reducción de los cortometrajes internacionales, quedando su presencia reducida sólo a 12 en una única categoría en la que tenían cabida todas las disciplinas, técnicas y estilos. Como el año anterior, de la selección de los trabajos de animación, 4 en total, se encargó con gran criterio el equipo de 3DWire.
El enemigo, de Aldemar Matías
En algunos términos, podía calificarse la selección de los títulos de la Competición Internacional como incontestable, ya que se reunían algunos de los cortometrajes más importantes, exitosos y sorprendentes del año. Pero hay que reconocer que no fue del todo así. Cuando se programa para un festival hay que tener en cuenta lo que el público espera ver, satisfacer sus expectativas, sorprenderle también con propuestas que no se imaginaba que iba a encontrar, e incluso ofrecer algunas cosas que sean un poco un revulsivo y abran pistas hacia la comprensión de nuevos lenguajes y miradas, aunque de primeras no terminen por gustar. Hay que compaginar por tanto, un lado de diversión, otro compendiador de la actualidad, y un tercero pedagógico no exento de cierto riesgo. Y en todo caso, tener siempre en cuenta el público que se tiene para no descompensar este equilibrio hacia uno de estos vértices.
Podría pensarse que la programación internacional de Aguilar de Campoo en 2015 fue demasiado arriesgada, muy escorada hacia lo experimental e incluso demasiado moderna. Vista con retrospectiva me parece sin embargo que fue excesivamente conservadora, y en ese punto fallamos. Digo conservadora porque al disponer de unos slots muy limitados fruto de una sección tan condensada, nos fuimos a lo seguro, a reunir aquellas obras más distinguidas y singulares, las más vistosas y aplaudidas internacionalmente, pensando que el éxito estaría asegurado.
La realidad, sin embargo, es otra. Sin que para nada, cada corto por individual fuera un mal trabajo (más bien el contrario, se trata de cortometrajes rotundos, casi todos ellos reseñados en esta revista, cuando no destacados como Corto del Mes), lo cierto es que al reunirlos todos juntos parecen dar sólo cuenta de un aspecto unívoco dentro de la riqueza y pluralidad que posee el cortometraje internacional. A menudo, cuando se premia una obra en un festival, el premio distingue lo singular, lo innovador, lo arriesgado, lo fresco. Pero también lo hace dentro de un contexto de películas que recorren un espectro más o menos amplio y temperado dentro de la línea editorial de cada festival. Eso fue tal vez lo que faltó este año en Aguilar de Campoo, una visión por parte de los programadores de una visión más rica y variada que favoreciera los contrastes.
Sin querer echar balones fuera, sino más bien como idea para paliar esta situación en el futuro, tal vez deberíamos de nuevo acotar un poco más las sesiones del festival, reuniendo códigos afines de manera que el espectador sepa un poco mejor qué es lo que va a ver; ampliar un poco más la condición internacional del festival con una sección Panorama (similar a la competición nacional), que complemente la selección de los trabajos a concurso; y por supuesto no dejarnos deslumbrar por las Perlas de otros festivales y programar de una manera más temperada.
Cierro esta crónica tan inusual para nuestras páginas con un repaso al palmarés y citando los cortometrajes seleccionados. casi todos ellos disponen ya de entradas en Cortosfera, por lo que preferimos en esta ocasión remitir al lector a lo ya publicado para no extendernos en exceso. El ganador del Premio al Mejor Cortometraje Internacional fue El enemigo, de Aldemar Matías (Cuba, 2015), y el Jurado Internacional, compuesto por Carla Subirana, Massimiliano Nardulli y Simon Jacobs otorgó también dos menciones especiales a Becoming Anita Ekberg (Francia, EE.UU., 2014), de Mark Rappaport, y A single life (Países Bajos, 2014), de Job, Joris y Marieke. Por su parte, el Premio del Jurado Joven correspondió a Blood below the skin (EE.UU., 2015), de Jennifer Redder.
El resto de cortos que compitieron en esta sección fueron: The exquisite corpus (Peter Tscherkassky. Austria, 2015), Mynarski chute mortelle (Matthew Rankin. Canadá, 2015), Onder ons (Guido Hendriks. Holanda, 2015), Arta (Adrian Sitaru. Rumanía, 2014), Beach week (David Raboy. EE.UU, 2015), Amor de mono (Paulo Mosca. españa, 2015), Ernie Biscuit (Adam Elliot. Australia, 2014) y We Can’t Live Without Cosmos (Konstantin Bronzit. Rusia, 2015).
Blood below the skin, de Jennifer Reeder
